40个常见的乐理术语，你都认识吗？

1：基音（Fundamental tone）

物体振动时发出的频率最低的声音为基音，其余为泛音。基本音符决定音高。

2：谐波泛音

除音体整体振动产生的最低声即基音，并以基音为标准外，其余1/2、1/3、1/4等部分也以同时并且都是泛音。泛音的组合决定了特定的音色，可以让人清楚地感受到基音的响度。乐器和自然界中的所有声音都有泛音。

3：音高（Pitch）

音调由每秒振动的次数表示。频率越高，音调越高；频率越低，音调越低。目前国际公认的标准音“a”是每秒振动440次的声音。

4：音名（Pitch name）

音符名称是指代表西方音乐系统中固定音高的名称。这些名称并不统一，各个国家都有所不同。最广泛使用的是：C D E F G A B。

5：唱名（Syllable names）

点名是指音阶上每个音符的名称。通常使用1do、2re、3mi、4fa、5sol、6la、7si。大调的主音是1do，小调的主音是6la。

6：调性（Tonality）

调性是指调式类别和主音高度。在音乐中，主音是旋律与和声的核心，其他声音都从属于它，最终归于主音。这样的音乐就是调性音乐。

7：五声音阶（Pentatonic scale）

由五个音组成的音阶。一种主要用于民间音乐的模式。如：do、re、mi、sol、la、(do)。

8：主要模式

一种情态。在七声音阶中，相邻两个音之间的距离分为全音和半音两种。除三、四声之间的半音和七、八声之间的半音外，其余音阶均为全音。主要按键的颜色更明亮。

9：小调（Minor mode）

一种调式，七声音阶有四种形式：“自然小调”、“和声小调”、“旋律小调”和“现代小调音阶”。小调的颜色一般比大调深，常用来表达悲伤、忧郁。自然小调（小调音阶）的第二个和第三个音符以及第五个和第六个音符之间的间隔是半音。

10：主题演讲

调式音阶中的第一个音符。气质的一种。将一个八度分成十二个半音，半音的音程都相等。钢琴、竖琴等乐器都是根据这种音律来调音的。

11：半音、全音（Semi tone、Whole tone）

将一个八度分成十二等份，每份为一个半音，两个半音相当于一个全音。半音相当于小二度，全音相当于大二度。

12：音程（Interval）

指的是两个音之间的距离。计算音程的单位称为“度”，两个声音之间的音节数称为度。同级音程因其所含半音和全音的数量不同，可分为纯音、大音、小音、增音、减音。

13：五声音阶 （prentatonic scale）

八度中有五个音，称为“五声音阶”。

14：七声音阶 （diationic scale）

如果一个八度中有七个音符，则称为“七音音阶”。

15：力度 （dynamics）

动态是指演奏或演唱音乐时声音的强度。用速度符号表示，如f（强）、p（弱）、<（渐强）、>（渐弱）等。

16：切分音 （synopation）

改变小节中强拍和弱拍位置的节奏。格式如下：

(1)弱拍音延续到强拍位置；

(2)强拍位置止损；

(3)将弱拍音改为强拍音。

17：无调性 （atonality）

表示乐曲的创作没有一定的音调基础。

18：平行减七弦 （parallel diminished seventh）

和弦进行的一种方式。减七和弦是由四个连续的小三度叠加而成，其特点是没有明显的倾向。连续出现且无解析的减七和弦称为“平行减七和弦”。

19：节奏 （rhythm）

构成音乐的三个基本因素：音乐的高度、运动的持续时间（包括休息）、音乐的强度。用持续时间和强度来表示，即乐音的有规律的优先顺序，称为节奏。

20：主调音乐 （homophony）

复调和单调音乐的对称性。复调音乐的一种。一部分作为旋律（旋律），其他部分作为和谐的背景。

21：半音音阶 （chromatic scale）

两个相邻音之间的距离是“半音”，称为“半音音阶”。

22：全音音阶 （whole-tone sacale）

相邻两个音之间的距离是一个全音，称为“全音阶”。

23：转调（modulation ）

音乐随着进行而改变音调。转调是重要的作曲技巧之一。简单的调制经常发生在亲密关系之间。

24：拍子（beat ）

该部分的单位持续时间。小节的拍号以拍号表示。

25：和声（harmony ）

不同高度的乐音同时响起，称为和声。和声的研究对象是：和弦的结构、和弦的连续规则、和弦在音乐中的功能属性。和声是作曲技巧的重要组成部分。

26：和弦（chord ）

和谐的结构单元。在全音阶的和声系统中，和弦是通过在音阶上叠加三个连续音而形成的。三个音叠加形成三和弦，由C、E、G三个音组成；它是七和弦，由G、B、D、F 四个音组成。

27：变和弦（altered chord,Chromaytic chord ）

当和弦的组成部分包含不属于同一调性的音调时，称为修改和弦。改变和弦通常用作移调的准备。

28：单调音乐（monophony ）

单曲音乐。复调音乐和主音音乐的对称性。即它不带有任何对位声部、陪衬句、伴奏等，只有简单的旋律线。古代音乐和大多数民歌都是单调的音乐。

29：复调音乐（polyphony ）

单调音乐和主调音乐的对称性。音乐由两个或多个独立的部分组成，并按照和声法则同时进行。其本质与“对位音乐”基本相同。

30：复对位（compound counterpoint ）

对位音乐中任何可以高调或低音移调的部分统称为复杂对位法。复合对位法按声部数量可分为双对位法、三对位法、四对位法等。

31：音域（compass ）

人声或乐器产生的音调范围通常用其高音和低音来表示。不同音域的每个部分的音质不同。这部分称为音域，如果是人声则称为音域。

32：音程（intreval ）

两种乐音之间的音高差异。音程通常用全音阶（包括边极）的两个音之间的音高数来衡量。

33：音高（pitch ）

音阶上音符的绝对高度。如C音、D音等。从物理上讲，音高是由发声体的振动频率决定的。从心理上来说，音高也会受到声音响度的轻微影响。

34：音调（idiom ）

某个时代、民族、地区、流派、作曲家独特的音乐风格。例如某个民族或者某个国家的民歌的音调。

35：调式（mode）

形成音乐的基本音调序列。其中一种声音是中心声音，其他声音依赖于中心声音。该调式的中心音称为“主音”。调式由主调的音高来表示，称为“调性”。没有一定音调基础的音乐创作称为“无调性”；同时基于两种音调的作曲被称为“多音调”。

36：音乐的基本表现手段

音乐的基本表达方式有：

(1).曲调的旋律、节奏、节拍和速度；

（2）。音调与和谐；

(3).实力；

37：调号

如果在整首音乐中使用变化标记，使得乐曲中的每个指定音符都会上升或下降，则变化标记称为调号。

38：节拍

强弱节拍均匀交替。节拍有许多不同的组合，称为“节拍”。正常的节奏是基于一定的节拍。